攻壳机动队：四月最瞩目电影，维塔数码打造视觉盛宴

hua818

四月份，有一部院线电影几乎吸引了所有人的目光。

没错，喻叔说的是《攻壳机动队》。

鱼叔读完之后，有一堆话想跟大家分享——

攻壳机动队

壳里的幽灵

于叔坦言这部电影的视觉效果非常好。

维塔数码负责制作了影片的视觉效果，至今仍然保持着行业顶级水平。该公司拥有辉煌的履历，曾创作过《指环王》、《金刚》、《阿凡达》等作品。

影片开场就是一场让人热血沸腾的炫目视觉盛宴。

这个未来世界并不比原作差。

更糟糕的是，更加华丽和科幻。

丧偶的妹妹担任少校，居高临下指挥作战。

接下来的动作也高度还原。他脱掉外套，纵身一跃，跳跃的动作一模一样。

寡姐并不是没穿衣服，而是穿着热光迷彩服。

简单来说，它是一种可以使人隐身，融入周围环境而不被发现的高科技。

说到改编，对原著感兴趣的人恐怕会感到失望。

这不是寡姐长着欧美脸，适不适合扮演东方脸的问题。

并不是肉色秋装显得过于笨重的问题。

相反，故事的核心已经改变。

必须承认，有些场景确实是100%还原的。

但在皮肤之下，却有一个不同的核心。

原作的核心是哲学，但真人版是一部超级英雄电影。

《攻壳机动队》的故事背景设定在未来。

整个世界通过信息网络连接在一起。各种人体器官和组织都可以人工制造，并且比真实的更有用。人造组织称为假体。

机器人、人类和机器人在地球上共存。

许多人选择进行一定程度的假肢改造。

如果您的身体出现问题，您可以在几分钟内修复它。

因此，很多人的脖子后面都有连接互联网的端口（就像电脑上的USB接口一样）。

身体纯粹成为人类灵魂的容器。

为打击高科技犯罪，成立公安九科。

影片的主角，寡姐饰演的少佐，属于公安局九科。她是一个全尺寸的假肢人，从假肢躯干到电子大脑。

但是，与机器人不同的是，她有灵魂。

这就是故事的背景。

少校战斗的原因是被操纵的傀儡机器人的叛乱。

原本只是伴侣的艺伎机器人突然表现得很暴力。

他绑架了主人，并强行下载了他大脑中的数据。

梅杰率领小队出去，几连爆发就击败了机器人。

她的团队成员也都很棒。

巴特（Pilou  饰）拥有电子眼。

工作上，他与少校合作得很好；生活中，他是他的挚友。

公安九课负责人荒牧（北野武 饰）。

经历了几次类似的案例后，他们感到很困惑。

问题的关键不是KO几个机器人；

到底是谁在指使他们，幕后主使又想从这些人的心里得到什么。

梅杰一直无法追查到幕后大佬。

电影中，两条线索并行，最后两条线索相遇。

第一行是专业的身份。

第二句是邵佐率领公安九科追查幕后大佬久泽的故事。

原来久泽和左少校的关系很深。

根据电影，梅杰是第一个成功实验全身假肢的人。她有一个电子大脑。

但是，与机器人不同的是，她有灵魂。

在这种情况下，她符合人类的所有特征，包括喜怒哀乐。

然而，梅杰也知道自己与周围的人不同。

创造她的科学家夺走了她的记忆。她是一个没有记忆的人。因此，她常常陷入自我认知危机。

我知道我有过去，我会弄清楚我是谁。

她没有记忆，所以第一个线索就是她一直在身份和记忆等问题上挣扎。

在这里，导演似乎在强调记忆对于一个人的身份的重要性。

在导演眼里，恢复记忆就等于找回了自己。

影片中的反派老大久世被设定为一个不甘被抛弃的失败实验者。他也是一个假体。

然而他却充满怨恨，想要在信息中获得永生。

而在变身之前，他是少校以前的朋友。

就这样，电影中的两条线有了交集。

不过这样的设定也彻底破坏了原作中的宏大世界观。

最终，少校找到自我后，依然愿意为维护地球的安全和世界的和谐而奋斗，表现出了极其正能量。

梅杰被好莱坞塑造成维护公平正义的超级英雄。

原版的黑暗哲学内涵被彻底摧毁。

1995年，押井守执导的《攻壳机动队》可以说具有划时代的意义。

继宫崎骏之后，用成人的视角和深刻的哲学主题，开辟了日本漫画的新世界。

这部杰作启发了另一部杰作《黑客帝国》。

《攻壳机动队》被后人称为日本动画不可逾越的巅峰。一种被称为“赛博朋克”的开创性作品。

为什么鱼叔说这部电影改编不能让原著党满意呢？

举个例子。

比如，影片中还提到了少校独自潜水的爱好。

在水里，她能感受到孤独、寂寞，甚至死亡。当她回到水中时，她每次都感觉重获新生，这让她感觉自己还活着。

而影片到这里就结束了。

但在原著中，少校跳水后对巴特说的话才是关键。

它清楚地解释了科幻小说核心的人类生存困境。

只要技术能做到，人类就会想方设法实现。

仿佛这就是生命的核心。

可控新陈代谢，增强感官知觉，

异于常人的反应速度和移动能力，大大提高了数据处理能力，

所有这一切都归功于我们的电子大脑和假肢的礼物。

作为一个假肢人，梅杰展示了技术给人类带来的直接好处。

我们现在不是这样，享受着科技发展带来的便利。

不过，少校也表达了自己的困惑。

什么定义了一个真正的人。

就像有很多东西一样，零件可以组成一个完整的人。

而它的每一部分又是如此的不同，以至于构成了一个完全不同的人。

一张和别人不一样的脸，下意识的语气，

梦醒时看到的手掌，童年的记忆，未来的命运，

还有我的电子大脑和它所触及的信息海洋。

这一切都孕育了我。

因此，梅杰虽然是假肢，但她的烦恼却在于她作为人类的思想。

个人意识的升华让我意识到了自己的存在。

这也限制了我自己。

（在约束下拓展自我，是卢梭定义的自由）

原作中的我是谁？作为一个人，作为一个独特的生物，我是谁？

这是哲学意义上的。

我是我的身体还是我的思想，那么我的思想是什么。

而电影里的我是谁，被导演改成了，我是谁，少校？这是一个很好的答案。

于是就有了邵佐恢复记忆，找到亲生母亲，成为苏子的设定。

这是生物学的。

这是两条完全不同的道路。导演知道原著的高度是无法达到的，于是另辟蹊径，彻底绕过了这个问题。

这是一个方便的方法吗？确实是有一点小聪明。

但也正是这样的改变，导致很难达到原作的高度。

少校的身份和形象其实特别有意义。

我们在生活中睡不着觉的时候可能总会想到这个问题。

我是谁？我为什么还活着？

我的身体不是我，但我的精神呢？是我吗？

少校，作为假肢，她的身体是人造的，她的大脑（物理上）也是人造的。

只有她的灵魂才能定义她为她，而不是任何其他人。

然而，她开始怀疑自己的灵魂。

我现在，

它只是一个由假体和电子大脑组成的虚拟人格。

我的存在，

毕竟，只是根据周围的情况做出相应的判断而已。

（正如笛卡尔所说，我思故我在。）

如果电子大脑能够产生自己的鬼魂，或者说里面可能隐藏着鬼魂。

那么我们相信自己存在的基础是什么？

比如阿尔法狗会思考，有七种情感和六种欲望，那么他能是哲学意义上的“我”吗？

原作中的久世在电影中被称为“傀儡师”。

他是一个脱离肉体的幽灵，一个脱离肉体的灵魂。

当傀儡师申请政治庇护时，对方的官员说，你只是一个可以自救的程序。

他的回答既令人恐惧又具有启发性。

生命就像在信息洪流中诞生的一个节点。

DNA就像人类生命的记忆系统。

独特的记忆造就独特的人。

虽然记忆本身就像一场虚无缥缈的梦，但人还是要依靠记忆才能生存。

当计算机能够外化内存时，您应该仔细考虑其含义。

原著中，他之所以不断惹事生非，找到了专业，就是因为他有自己的理想。

他认为，即使他能够复制自己，他仍然缺乏生命的证据。

他要求与少校结合，两人合而为一，从而永远生活在信息世界。

为了生存和物种之间的平衡。

生命不断地繁衍和进化。

细胞不断重复死亡和再生的过程。

新陈代谢、生长和变化。

当它们死亡时，除了它们的基因和后代之外，什么也没有留下。

这是抵御各种毁灭性灾难的顽强防御机制。

正如傀儡师所说，

我连接到一个庞大的网络，而我只是其中的一小部分。

这也是原画作者士郎政宗在《仙术攻壳机动队》中提出的一个概念：当灵魂脱离了躯壳的束缚，就可以提升到另一个层次。

在原著的最后，

少校改变了身体，她却站在高处说道：

你要去哪里？网络无限广阔。

这其实和《超体》的结局很相似。

它意味着个体突破了个体身体的束缚，与世间万物融为一体、联系在一起。

在这个真人版中，只注重还原原作的一些场景，却失去了原作的精髓。